
خوان گومز چيكوئلو متولد 1968 شهر بارسلونا مردی 38 ساله كه از دوران كودكی آموزش گيتار را اغاز كرد ان هم آمورش از نوع حسی، آموزشی كه در ان در متن موسيقی كوليهای اسپانيا قرار ميگيرد آن را حس ميكند و در ان رشد و نمو پيدا ميكند البته حضور افرادي هم چون Manolo sanlucar نوازنده بزرگ فلامنكو جهان در كنار او بی شك بدون تاثير نبود چيكوئلو در اغاز كار هنری خود پا به اكادمی موسيقی به نام Tablo De Carmen ميگذارد اين آكادمی كه در شهر بارسلون بود زادگاه نبوغ افرادی چون El pipe-sara baras-la tolea و هنرمندان بزرگ ديگری همچون Escudero بود چيكوئلو در سال 1996 فعاليت حرفه ای حود را با گروه معروف Cambalache كه خود او نيز از اولين افراد و تشكيل دهندگان اين گروه بود شروع كرد و پا به عرصه موسيقی جهان گذاشت اولين درخشش او در همين سال يعنی در سال 96 در سن 28 سالگی با ساختن موسيقی متن فيلم El Quijote اثر كارگردان معروف اسپانيا Orson welles نگاه جامعه اسپانيا و جهان را به خود معطوف كرد و در همان سال جايره بهترين موسيقی متن فيلم را از ان خود كرد
او از اين سال به بعد فعاليت خود را در زمينه موسيقی فلامنكو با نوازندگان و خوانندگان اسپانيا اغاز كرد حال با هم به معرفی اثار اين نوارنده فلامنكو يا بهتر است بگوئيم مدرن فلامنكو در طی ده سال اخير ميپردازيم:
1-سال1997 سالی كه دران گينسااورتگا(ginesa Ortega) خواننده جوان و تازه كار اسپانيا اولين البوم خود را روانه بازار موسيقی كرد اين اولين حضور چيكوئلو در كنار كارلس بناونت(carles benavent) يكی از مشهورترين نوازندگان گيتار باس در جهان بوداين دو به همراه خورخه پادرو(Jorge padro) اين خواننده جوان اسپانيا يعنی گينسا اورتگا را به جهان موسيقی معرفی كردند.
2-سال 1999 سال هنرنمايی او در كنار مايت مارتين(Mayet martin ) بود. مارتين كه اولين اثر فلامنكو خود را با نام muyfragil روانه بازار كرده بود در نوارندگی گيتار در اين البوم از وجود چيكوئلو بهره جست.
3-سال 2000 سال درخشش چيكوئلو. او كه در اين سال اولين البوم سولوی خود را روانه بازار موسيقی كرد با ارائه قطعاتی در دستگاه هاي (tranta-alegria-buleria-nana-rumba-وsolea )هنر خود را در ابداع جملات جديد در موسيقی مدرن فلامنكو به جامعه فلامنكو نشان داد اين البوم كه در سبك مدرن فلامنكو ميباشد با هنرنمايی دوكنده(duquende)وميگوئلپاودا(Miguel poveda) خوانندگان موسيقی فلامنكو به اوج زيبايی خود می رسد.
4-سال 2001. در اين سال چيكوئلو به همراه نوازنده صاحب نام اسپانيا ويسنت اميگو(Vicente amigo) در ضبط و نظارت بر قطعات خواننده اسپانيايی، بلاس كردوبا(blas Cordoba) با يكديگر همكاری كردند اين آلبوم كه Viejos maestros نام دارد اولين اثر اين خواننده است. چيكوئلو و خوان رامون(juan ramon)در فواصل بين قطعات اين آلبوم به هنرنمايی پرداخته اند.
5-سال2001. چيكوئلو در اين سال در نقش تهيه كننده هنری آلبوم ميگوئل پاودا(Miguel poveda) ظاهر شد اين آلبوم كه zaguan نام دارد از زيباترين آلبومهای اين خواننده ميباشد.
6-سال2002 اين بار او را در كنار بزرگان موسيقی جهان ميبينيم و اين نشان از پيشرفت اوست بزرگانی چون توماتيتو(tomatito)خاوييرليمون(J.limon)نينوخوسله(Nino josele)و pepe de luciaدرآلبومی به نام El Corazon de mi gente كه اثر pepe de lucia ميباشد و در آن نوازندگان بزرگی به هنرنمايی پرداخته اند.
7-سال2003 آلبوم Linaje اثر Juanekeاو در اين سال در تهيه اين آلبوم نقش به سزايی ايفا كرد. از نكات جالب در اين آلبوم نواختن سيتار توسط چيكوئلو ميباشد او در اين آلبوم علاوه بر نواختن گيتار سيتار هم نواخت.
8-سال 2005 و اين بار نيز با ميگوئل پودا(Miguel pooveda) او كه گويی زوج خود را پيدا كرده است اين بار هم در آلبوم Desglas در كنار پاودا در دستگاه های مختلف به اجرای گيتار پرداخته است
9-سال2006 و اين بار در كنار سلطان فلامنكوی جهان يعنیpaco de lucia و محبوب ترين خواننده اسپانيا در حال حاضر يعنی دوكنده، آلبوم جديد دوكنده با نامmi forma de vivir در اين آلبوم دوكنده، چيكوئلو در ده قطعه او را ياری ميكند و به زيبايی به ما مياموزد كه چگونه مدرن فلامنكو بنواريم
منبع : هنر و موسيقي
+ نوشته شده در سه شنبه بیست و ششم دی 1385ساعت 23:34  توسط پژمان
|
سلام دوستان
آهنگی که براتون گذاشتم آهنگی از توماتیتو(غول آلمرایما) در دستگاه بولریاس است
امیدوارم لذت ببرید
کلیک کنید
+ نوشته شده در سه شنبه بیست و ششم دی 1385ساعت 23:25  توسط پژمان
|
الفباي موسيقي نت مي باشد
تعريف نت:
علامتي است كه بوسيله آن صداهاي موسيقايي نوشته شده ، سپس خوانده و اجرا مي شود
براي بيان نت دو نظام وجود دارد
نظام هجايي
Do Re Mi Fa Sol La Si
نظام الفبايي
C D E F G A B
سي لا سل فا مي ر دو
خطوط حامل :
پنج خط موازي و با فاصله معين و يكسان نسبت به هم مي با شد كه نت ها بر روي خطوط و ما بين خطوط قرار مي گيرند و خطوط حامل را از پايين به بالا مي شماريم

خطوط حامل
درحالت كلي نت ها به چهار صورت بر روي خطوط حامل قرار مي گيرند
1 پنج نت بر روي خطوط قرار مي گيرد
2 چهار نت بين خطوط قرار ميگيرد
3-يك نت از پايين چسبيده به خط اول قرار مي گيرد
4-يك نت از بالا چسبيده به خط پنجم قرار مي گيرد

همانطور كه در تصوير بالا مشاهده مي كنيد 11 نت قرار گرفته است
خطوط اضافه :
گستره صدايي ما بيشتر از اين 11 نت مي باشد كه براي دستيابي به آن از خطوط اضافه كمك مي گيريم

كليد :
علامتي است كه سمت چپ خطوط حامل قرار مي گيرد و نام و موقعيت نت را روي خطوط حامل مشخص
مي كند
انواع كليد در موسيقي:
كليد سل كليد فا كليد دو
: كليد سل
در ساز گيتار تنها كليد سل است كه كاربرد دارد . هنگامي كه اين كليد اول خطوط حامل قرار مي گيرد ،
نتي كه روي خط دوم حامل قرار مي گيرد سل نام دارد
كشش نت در موسيقي:
به مدت زمان ماندگاري صداي هر نت كشش نت گفته مي شود
سكوت در موسيقي :
نبودن صدا..... كه معادل هر كشش نت سكوتي وجود دارد
ريتم :
به كارگيري انواع كشش ها و سكوتها ( ضرب آهنگ ) به طوري كه از نظر زماني با هم هماهنگ باشند
ضرب در موسيقي :
واحدي زماني در موسيقي مي باشد كه به كمك آن كشش ها سوكتها را در موسيقي اجرا مي كنيم .
ضرب را ميتوانيم با شمارش بوسيله حركات رفت و برگشت دست يا پا نگهداريم
انواع نت :
گرد سفيد سياه چنگ دولا چنگ سه لا چنگ

نت گرد:
واحد كشش در موسيقي مي باشد . به اين معنا كه كشش زماني نت هاي ديگر نسبت به اين نت سنجيده
مي شود
نت سفيد :
اين نت از لحاظ زماني 2/1 واحد كشش زماني كه همان نت گرد است مي باشد
نت سياه:
اين نت از لحاظ زماني4/ 1 واحد كشش زماني كه همان نت گرد است مي باشد . البته اين نت به زباني
ديگر 2/1 كشش زماني نت سفيد مي باشد
نت چنگ :
اين نت از لحاظ زماني8/ 1 واحد كشش زماني كه همان نت گرد است مي باشد . البته اين نت به زباني ديگر
2/1 كشش زماني نت سياه مي باشد
نت دو لا چنگ :
اين نت از لحاظ زماني16/ 1 واحد كشش زماني كه همان نت گرد است مي باشد . البته اين نت به زباني
ديگر 2/1كشش زماني نت چنگ مي باشد
نت سه لا چنگ :
اين نت از لحاظ زماني32/ 1 واحد كشش زماني كه همان نت گرد است مي باشد . البته اين نت به زباني
ديگر 2/1كشش زماني نت دو لا چنگ مي باشد
درخت نت :

نكته :
براي كشيدن دم نت هرگاه نت از خط سوم بالاتر بود دم آن را به سمت پايين مي كشيم هنگامي كه پايين
تر از خط سوم بود به سمت بالا مي كشيم
مدرس:حمید قویدل
برگرفته از سایت :flamenconews.ir
+ نوشته شده در یکشنبه بیست و چهارم دی 1385ساعت 18:34  توسط پژمان
|





۱-Estrella Morente
Mujeres
۲-Duquende
Mi forma de vivir
۳-Niña Pastori
Joyas prestadas
۴-Ojos de Brujo
Techarí
۵-José Mercé
Lo que no se da





۶-Potito
Barrio alto
۷-Miguel Poveda
Tierra de calma
۸-José Manuel León
Sirimusa
۹-Niño Josele
Paz
۱۰-Carles Benavent & Josemi Carmona
Sumando
+ نوشته شده در شنبه شانزدهم دی 1385ساعت 15:29  توسط پژمان
|
سلام دوستان عزیزم
تعدادی E-book فلامنکو که شامل نت های نوازندگان مختلف است به فروش می رسد
برای اطلاعات بیشتر با من در تماس باشید
pejmanpark@yahoo.com

+ نوشته شده در جمعه پانزدهم دی 1385ساعت 16:13  توسط پژمان
|
نت آهنگی در دستگاه سولئا به نوازندگی مانولو سانلوکار
امیدوارم خوشتون بیاد
کلیک کنید
+ نوشته شده در جمعه پانزدهم دی 1385ساعت 15:54  توسط پژمان
|
تصور ساخت گيتاری با بيش از ۶ سيم ايده و فکر جديدی نيست از ساز لوت دوره رنسانس و باروک با ۱۴ سيم و حتی بيشتر و گيتار ۷ سيم قرن ۱۹ تا اکنون ايجاد امکانات بيشتر اهنگسازی و همچنی ايجاد صدای زيباتر يکی از نگرشهای اصلی در سير تکامل در گيتارهايی با سيمهايی اضافه بوده است.
اما انجام و بنوعی تحقق اين ايده در بوجود اوردن گيتارکلاسيکی با ده سيم توسط نوازنده اسپانيايی نارسيسيو يه پز شکل گرفت .يه پز با سازنده اسپانيايی ( گيتار ) خوزه راميرز برای ساخت گيتاری با ۴ سيم باس اضافه دست به همکاری زدند.
حاصل همکاری نوازنده ای برجسته همراه با سازنده ای با تجربه درامر ساخت گيتار موجب ساخت گيتاری با ده سيم و وپژگی های و قابليتهای جديد بودکه اولين نمايش و بنوعی اولين آزمايش ای گيتار جديد در سال ۱۹۶۴ با ارکستر فلارمونيک برلين و در اجراي کنسرتو ارانخوئز شکل گرفت. که مورد توجه و اسنقبال بسياری از نوازندگان قرار گرفت
يه پز در ايجاد و خلق تکنيک هايی جديد و هم چنين تطبيق قطعات و تنظيم رپرتوار برای اين گيتار ده سيمه نقش بسيار مهمی را ايفا کرد
شايد بجرات بايد گفت که گفت شهرت و برجسته بودن يه پز در ميان نوازندگان در جهان که او را نوازنده ای منحصر بفرد و در سطح بسيار بالا ميدانستند عامل مهمی بود در قبول گيتار ۱۰ سيم در ميان بينندگان و نوازندگان چه بسا در غير اين صورت اين امر محقق نميشد.
۶ دليل اصلی برای تحول در ساز گيتار و ساخت گيتاری با ده سيم:
۱= با اضافه کردن ۴ سيم باس ميتوان به طنين و تاثير پذيری صدا را تشديد نمود.(افزايش رزنانس)
۲=قطعات ساخته شده در دوران رنسانس و باروک برای لوت که برای سازی ۱۴سيمه و يا بيشتر مطابقت داشت- مانند قطعات باخ - را ميتوان با وسعت عمل بيشتری دوباره نويسی کرد
۳=تقويت بيشتر صدا باعث ماندگاری بيشتر آن شده و در نتيجه مزيت بسيار بزرگی برای اجر در کنسرت ها ميباشد.
۴=وسعت عمل بيشتر برای آهنگسازان برای ساخت قطعاتی جديد توسط اهنگسازان و و باز بودن دست نوازنده برای اجرای قطعات در پوزيسيونهای مختلف و بالا رفتن اين امکان
۵=تمامی قطعات تنظيم شده برای گيتار ۶ سيم را ميتوان با گيتار ۱۰ سيم اجرا نمود.
۶=شروعی جديدی برای بوجود آوردن ابتکارات و تکنيک های جديد و خلق صدای تازه و بديع از سازی محبوب با طنين زيبا و قابليت های بسيار بالا .
ماهنامه هنر و موسیقی
+ نوشته شده در شنبه نهم دی 1385ساعت 23:11  توسط پژمان
|
این بار هم یک قطعه تارانتا از پاکو پنیا برای گیتار پرو
کلیک کنید
+ نوشته شده در پنجشنبه هفتم دی 1385ساعت 14:12  توسط پژمان
|